A partir de la obra Nuestra Victoria de Julieta Gil, invitamos al colectivo La movimienta conformado por la artista visual Betzame y la historiadora Fernanda Dichi a dialogar sobre materialidad y reproductibilidad, así como sus implicaciones entre la imagen digital y los soportes físicos.
Julieta Gil (1987) vive y trabaja en la Ciudad de México. Su práctica artística oscila entre el espacio físico y virtual, como una simultaneidad de realidades que se aglomeran de maneras complejas y multidimensionales. En sus obras aborda temas de feminismo, tecnologías subversivas, memoria y ficción. A partir de la digitalización de la existencia matérica, explora la posibilidad de resignificar, reimaginar y reformar nuestro entendimiento de lo que representan las instituciones, el patrimonio cultural y en concreto, los monumentos y escultura públicos.
La movimienta es una spacia para artistas transdiciplinarixs que exploran la letra como elementa visual así como diversas materialidades; Colectivo conformado por la artista visual Betzame y la historiadora Fernanda Dichi.
Betzabeth E. Torres Condez, aka Betzame (Ciudad de México, 1991). Artista visual. Vive y trabaja en Cuautitlán Izcalli. Su trabajo analiza la construcción de la identidad como parte del proceso artístico y propone la colaboración como modelo formativo. Sus pinturas abundan en la ignominia visual, con gestos discursivos que abordan lo confesional desde lxs feminismxs.
Desarrolló una investigación con relación al género que surge de las palabras del idioma español proponiendo un lenguaje transgénero en donde las palabras resuenan en femenino. En 2015 egresó de la ENPEG “La Esmeralda”. Fundadora de La Movimienta, espacia para artistas transdiciplinarixs que exploran la letra como elementa visual así como diversas materialidades.
Fernanda Dichi (México, 1993). Es licenciada en Historia del Arte por el Centro de Cultura Casa Lamm. Su práctica está enfocada en proyectos curatoriales y de investigación sobre arte moderno y contemporáneo en México y América Latina. Entre sus proyectos se encuentran la co-curaduría de la exhibición VORTEX: Tiempos dislocados de Enrique Méndez de Hoyos en Ex Teresa Arte Actual y las asistencias curatoriales de Notas para una educación (económico-) sentimental en el Museo Universitario del Chopo y El retorno del realismo: Siqueiros y la neovanguardia en la Sala de Arte Público Siqueiros.
María Emilia García. Egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” Mi trabajo explora las estrategias corporativas del branding y self-branding; la relación de dichos mecanismos con las imágenes, el lenguaje, su reproducción, circulación, y su despliegue en distintas plataformas como Instagram, Youtube, galerías e instituciones de arte. Llevo mi cuerpo al soporte pictórico incorporando materiales cosméticos, el lenguaje mercadotécnico para explorar su estetización, sofisticación, así como otras formas que complejizan y comprometen la producción de subjetividades.He participado en diversas exposiciones en espacios independientes de México e instituciones como el Museo Experimental “El Eco”, Lagos estudios y residencias de artistas, Clavel, NERI BARRANCO, así como The Neon Rex Project participando en Pink Art Fair en Corea del Sur.
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