Otr#s Mund#s propone el museo como un espacio para la indagación artística, que se desarrolla como una secuencia cacofónica de sucesos y encuentros que reflejan el estado actual del pensamiento artístico en México. La exposición es organizada con artistas y colaboradores de diversas disciplinas que viven y trabajan en un entorno más amplio del país. 

En este contexto, la obra Humano es la cuestión del artista Andy Medina explora la proliferación de terminologías y vocabularios que redefinen la identidad humana en la actualidad. Como parte de la exposición, Medina ofrecerá una visita a su pieza para profundizar y dialogar sobre los conceptos que dieron forma a su obra, además hará una lectura del texto que acompaña la pieza del muro. Temas como el transhumanismo, el hipermodernismo, el posthumanismo, el antropocentrismo, el cyborgismo y el transgénero son algunos de los marcos teóricos que buscan ampliar la comprensión de la experiencia humana en el mundo contemporáneo. Medina incorpora estas perspectivas en su investigación lingüística y estética, reflexionando sobre cómo habría evolucionado esta narrativa si no hubiera sido interrumpida por el proyecto colonial.

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Andy Medina (1993) es artista y director creativo transgénero, originario de la Ciudad de Oaxaca. Egresado de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado (ENPEG) “La Esmeralda” (Ciudad de México, 2016), perteneció a la segunda generación de las clínicas para la especialización en Arte Contemporáne (CEACO) en La curtiduría, (Oaxaca, 2012). Se involucró activamente en la escena del arte contemporáneo de la Ciudad de México y Oaxaca a inicios de 2017 con las exhibiciones “Subversiones” (Centro Nacional de las Artes) “Santuario / rendir tributo”  (Bikini Wax) “Manual Códice vial” (Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca) En 2021 fue acreedor de la beca Jóvenes creadores del Fondo para la cultura y las artes (FONCA), en la categoría de medios alternativos. Algunas de sus principales líneas de abordaje se hallan en la semiótica, el  lenguaje, el producto, análisis de la imagen, ética e identidad. Caracterizándose principalmente por hacer uso de diversos medios en su práctica; desde pintura, instalación, objeto, vídeo, entre otros.  Algunas de las exposiciones más relevantes en las que ha participado han sido; “Manual códice vial” (2019, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, MACO). “Los huecos del agua” (mayo 2019, Museo Universitario del Chopo, UNAM, CDMX) y (Museo Amparo, Puebla 2022) "Chicanoxtlán" (Mayo 2021, Salón Silicón, CDMX). "Loma Bonita" con Yope Projects Space (Abril 2021, Kurimanzutto, CDMX). “Quién es analfabeta ahora?” (Junio 2021, MUAC en la Ciudad, UNAM, CDMX). “Mitla” (Agosto 2022, Estrella Gallery, NYC), “New Grecas Bold” (Diciembre 2022, Museo de los pintores oaxaqueños). Es cofundador y miembro activo del colectivo y espacio independiente Yope Projects Space (Oaxaca). Director del artist run space Trinidad, Co-director del proyecto itinerante de exhibiciones Visa projects. Director del artist brand Superarme.

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